Gagosian은 뉴욕 전시회에서 Ashley Bickerton Blur Paintings를 선보일 예정입니다.

Jun 11, 2023

작성자: Mark Westall • 2023년 8월 30일 공유 —

Gagosian은 이전에 볼 수 없었던 Blur 그림을 포함하여 Ashley Bickerton(1959~2022)의 조각품과 그림 전시회를 발표했습니다.

경력 개요를 위해 Bickerton이 2022년 봄 뉴욕을 여행하는 동안 작품을 선택하고 설치를 계획했습니다. 이번 전시는 Bickerton의 작품에 대한 갤러리의 첫 개인전이자 Gagosian이 작가의 대표작을 발표한 이후 처음입니다. 2022. 2023년 9월 8일 뉴욕 522 West 21st Street에서 25개 이상의 작품 발표가 열립니다.

원래 1980년대 후반 뉴욕의 네오 개념주의/네오지오 경향과 동일시된 Bickerton은 소비주의, 정체성 및 가치라는 주제에 초점을 맞춘 아이러니하고 추상적인 구성으로 그의 이름을 알렸습니다. 그가 1993년 인도네시아 발리 섬으로 이주했을 때, 그의 작품은 자의식적으로 아이러니한 '이국적인' 방향으로 바뀌었습니다. 그 화려하고 세공된 모습은 이전 작품의 개념적 분리와 뚜렷하게 대조됩니다. 생애의 마지막 몇 년 동안 Bickerton은 이질적인 모드를 모든 것을 포괄하는 시각적 언어로 통합하여 그의 작업을 본격적으로 진행했습니다. 그의 접근 방식과 미학은 Matthew Barney, Damien Hirst, Jeff Koons, Jordan Wolfson을 비롯한 여러 세대의 예술가들로부터 호평을 받았으며, 이번 전시회는 그의 유산과 지속적인 영향력을 기념할 수 있는 기회를 제공합니다.

극도의 소프트 포커스로 인물과 얼굴을 묘사한 Bickerton의 Blur 그림은 빛바랜 가족 사진을 우연히 재발견한 것에서 영감을 받았습니다. 각 작업은 디지털 사진으로 시작하여 눈으로 강조된 컬러 점 형태의 색상 안개로 렌더링됩니다. 작가가 근위축성측삭경화증(ALS) 진단을 받은 후 생애의 마지막 몇 달 동안 제작된 이 시리즈는 향수를 불러일으키지 않고 친구들과의 추억과 삶의 순간들을 불러일으킵니다. Bickerton의 스프레이형 아크릴 페인트와 하이퍼스타일화된 색상 필드의 사용은 예술가가 Jack Goldstein과 함께 작업한 시간을 회상하는 동시에 생생한 팔레트는 그의 초기 조각품과 공명합니다. 주제가 점진적으로 사라지는 것을 암시하는 이 애절한 최종 캔버스는 Bickerton이 눈에 띄게 명상적인 전환을 취하는 것을 보여줍니다.

그림과 함께 Bickerton은 그의 초기 상징적인 조각품의 변형을 선보입니다. Tormented Self-Portrait: Susie at Arles(25년)에서 그는 원본보다 25년 후에 그의 초기 자화상 구성 중 하나인 Bickerton의 난해한 서명/상표 "Susie"로 장식된 미니멀리스트 스타일의 상자를 다시 방문합니다. ,”는 1982년 그림에 처음 등장했으며, 작가가 소비하는 제품과 관련된 일련의 기업 로고와 함께 등장했습니다. 반 고흐의 자화상(따라서 Arles에 대한 언급)에서 영감을 받은 Bickerton의 작업은 의도적으로 주제에 대한 기존 표현을 일련의 대량 생산 옵션으로 대체합니다. “아마도 명백하고, 기이하고, 모순되고, 선택의 여지가 없는 선택의 제한된 자유 어딘가에서 우리는 개인을 정확히 찾아낼 수 있을 것입니다.”라고 그는 썼습니다.

1985년에 시작된 Wall-Wall 시리즈도 준산업 건축물로 구성되어 있으며, 이 건물에는 페인트칠하거나 주조된 수지 암석(멕시코에서 발견된 정원 벽에서 영감을 받은 조합)이 삽입되어 있고 내러티브가 새겨져 있습니다. Bickerton은 이렇게 썼습니다. "나는 궁극적으로 예술이 어떤 형태의 정신적, 감정적 전달을 제공해야 한다고 느꼈습니다. 내 벽돌 벽은 의도적으로 그렇게 하지 않도록 설계되었기 때문에 지나치게 문학적 텍스트를 추가했습니다." FOB: Tied(White)(약어는 "Fresh Off Boat" 또는 "First [Day] On Beach"의 약자)라는 제목의 부풀고 살찐 조각품도 자화상입니다. 작가의 치수를 바탕으로 뉴욕의 겨울을 마치고 열대 지방으로 돌아온 그의 감정을 구현합니다.

전시회에 있는 몇몇 대형 작품도 Bickerton의 바다에 대한 사랑을 반영합니다. 클리어 샤크(Clear Shark)와 더블 만타(Clear)는 전통 공예품을 해석한 폴리우레탄 수지 소재의 조각품 시리즈와 수액을 암시하는 투명한 액체가 담긴 비닐봉지에 속하며, 워터 벡터 1(회색)과 워터 벡터 2(회색)는 내부가 거울로 된 상자, 유리에 새겨져 있는 물과 강 패턴의 위성 이미지, 설치용 손잡이, 보호용 덮개를 특징으로 하는 정교한 혼합 매체 집합체로 해변 잔해를 발견했습니다.